pulp.noir

“Bad Blood”: Eine installative Performance von pulp.noir

Das Performance-Ensemble pulp.noir verwischt in seinen Installationen die Grenzen von Theater, Jazzkonzert, Lesung und Videoprojektion.

Die Ensemble-Liste von pulp.noir liest sich vielfältig: Da gibt es unter anderem 2 Sängerinnen, einen Texter, drei Schauspieler, einen Gitarristen und einen Videokünstler. In den “szenischen Konzerten” von pulp.noir fliessen alle Sparten von Bühnenproduktionen ineinander über. Dazu Julia Morf, Produktionsleiterin: “Die Komposition soll kein Schwergewicht auf eines der Medien legen, sonst würde der Rest zur Begleitung werden.”
Für das Projekt “Bad Blood – Variationen des Banalen” haben die Künstler ihr Ensemble auf “zwei Musiker, zwei Texter und Video” reduziert. Das Thema ist “Identität”, der Wunsch, das eigene Ich abzulegen und ein neues anzunehmen, so, wie es die Protagonisten in vielen berühmten literarischen Werken versuchen. Die vier Performer probieren auf der Bühne neue Identitäten aus. Dabei nützen sie die Möglichkeiten des Cyberspace und der modernen Kommunikations-Technologie sowie die Anonymität, die das Internet gestattet.
Sie spielen nicht nach Drehbuch, improvisieren aber auch nicht ganz frei. Die Komposition von Thomas Fischer, dem künstlerischen Leiter von pulp.noir, gibt dem Abend und den beiden Durchgängen eine Struktur. Innerhalb derer wird aber jede Performance neu gestaltet, erklärt Julia Morf: “Während der Proben haben wir einen Materialpool erarbeitet, das sind zum Beispiel ein Häufchen Karteikärtchen mit Sätzen, Zitaten, aber auch Ideen für musikalische Stimmungen und Geräusche. Die Performer haben also für jede Episode eine Vielzahl an Möglichkeiten zur Verfügung und können so jeden Abend neu gestalten und neu miteinander interagieren.”

Evelyne Baumberger

PULP NOIR: Der Name der seit 2004 bestehenden Gruppe um Julia Morf (Regie) und Thomas Fischer (Konzeption; Gesamtkomposition) steht für Performances, die drei Wesensmerkmale auszeichnen: der gleichzeitige Einsatz von Ton, Bild und Wort, ein nicht lineares, assoziatives Erzählen sowie ein Faible für schwärzliche Fragen, wie diejenige nach der subjektiven Befindlichkeit in einer bloss in Fragmenten verfügbaren Welt. Dem Projekt “Jitterbug”, einer Variation auf das Thema der Metamorphose (2006) folgt jetzt mit “Bad Blood” die vierte Arbeit von pulp.noir, eine audiovisuelle Installation für zwei Musiker, zwei Texter und Video. Dabei handelt es sich um ein Identitätsspiel im Cyberspace: Mit Webcam, Mikro und PC ausgerüstet, testen vier Spieler die Möglichkeit aus, ihre Biografien nach Belieben zu ändern, sich neu zu erfinden. Auch in “Bad Blood” geht es also um Metamorphosen – allerdings um solche der Selbstähnlichkeit. Oder in den Worten von Max Frisch: um “Variationen des Banalen”. Die Performance dauert eine Stunde und wird als Endlosschleife wiederholt. (ust)

Er wolle lieber “so rein und dumm sein wie weisses Papier” dichtete Sven Regener einst. Wer hat sich nicht schon gewünscht, ohne den ganzen Mist zu leben, den man schon verbockt hat?
Genau um diesen Wunsch geht es in “Bad Blood”, dem neuen Stück der ausgezeichneten Gruppe pulp.noir. In ihrem fünften Stück nutzt sie das Internet als “weisses Papier”, auf dem man seine eigene Biographie neu gestalten kann. Wie üblich setzt pulp.noir dabei auf einen multimedialen Mix aus Schauspiel, Sound und Projektion. Das Stück dauert übriges eine Stunde – dann beginnt es nahtlos von vorn, nur das Publikum wechselt.

Silvano Cerrutti

Was der Kurator B. Drabble in Bern zur Sprache bringt (siehe Hinweis S. 65), wird auch andernorts thematisiert: die Wiederkehr des Banalen. Im Kunstraum Walcheturm führen 2 Musiker, 2 Texter und ein Video “Bad Blood. Variationen des Banalen” auf – sehr passend gleich zwei Mal hintereinander, d.h. man kann um 20 oder 21 Uhr beginnen. Die Gruppe pulp.noir findet in ihrem vierten Projekt heraus, was man tut, wenn man noch einmal von vorne beginnen kann. Zugleich mit dem “Neuanfang” wird der Switch vom Traum zur Wirklichkeit, vom Cyberspace zum Installationsraum thematisiert.

Die Frage nach der Identifikation mit dem eigenen Ich wirft das Schweizer Musiktheaterprojekt “Bad Blood – Variationen des Banalen” auf. Was kommt heraus, wenn man noch einmal von vorne beginnen kann? Ideengeber ist Max Frisch, der die Protagonisten seiner Stücke über die Ödnis grübeln lässt, in der sich alles wiederholt. Strukturell-kompositorisch folgt die Arbeit der Gruppe pulp.noir den Ideen und Verfahren der Neuen Musik und des postdramatischen Theaters. Ästhetisch-stilistisch ist pulp.noir jedoch im Jazz verwurzelt und zeigt eine starke Affinität zum Film noir. Die Bühneninstallation ist für zwei Musiker, zwei Texter und Video gedacht (im Bild: eine Szene mit Michael Bucher).